沒有青春片的暑期檔是不完整的。
大概是聽到了人民群眾的呼聲,《盛夏未來》在七月的末尾上映,開啟暑期檔下半場。
電影里沒有狗血三角戀、沒有打架、沒有墮胎,有的只是兩個(gè)少年相互理解并共同成長的過程。
在今年幾部油膩懷舊的“偽青春片”襯托下,主演年輕、展現(xiàn)當(dāng)下的《盛夏未來》就像一股清流,帶來了真正的青春氣息。
宣傳片里,子楓“妹妹”和吳磊“弟弟”微笑對(duì)視,他們的眼睛里好像有星光,那大概是年輕演員自帶的真誠感,讓人心動(dòng)不已。
上一次在國產(chǎn)片里看到如此悸動(dòng)的青春片段大概是《過春天》的“綁手機(jī)”。猩紅燈光下女生和男生往對(duì)方身上綁走水的手機(jī),呼吸與撕膠帶的聲音交織在一起,動(dòng)作純潔但拍攝角度刁鉆,什么都沒發(fā)生卻性張力十足。
而片中女主角兵荒馬亂的青春期與踏足成人的犯罪世界共時(shí)發(fā)生,細(xì)膩微妙的情感讓人眼前一亮,但電影的題材和表達(dá)都顯得有些小眾。
《盛夏未來》釋放了一些積極的信號(hào),導(dǎo)演陳正道試著把朦朧的少年心事大眾化和商業(yè)化,這是不是意味著國產(chǎn)青春片愿意給予當(dāng)下青少年的的故事更多的關(guān)注呢?
01
青春就是充滿遺憾
(劇透警告)
電影一開頭,正在備戰(zhàn)高考的陳辰(張子楓飾)在母親沒關(guān)的電腦里發(fā)現(xiàn)了父母早已離婚的秘密,于是她故意高考失利,希望在復(fù)讀的一年里挽回父母的感情。
面對(duì)父母的追問,陳辰不得已謊稱自己和同校的鄭宇星(吳磊飾)在高考前分手了。
鄭宇星是抖音上的小網(wǎng)紅,愛好電子音樂,夢想是成為一名DJ,他仰慕著大自己8歲的MING。高考前,MING決定不再和他聯(lián)系,鄭宇星一氣之下買了機(jī)票去找MING,放棄了高考。
開學(xué)后,兩個(gè)復(fù)讀生被分在同一班,在家長和班主任不知內(nèi)情的“推波助瀾”下,兩人從陌生同學(xué)變成了交換彼此秘密的朋友。
陳辰走進(jìn)了鄭宇星的電音和情感世界,鄭宇星也知道了陳辰不愿提及的家庭問題。
之后的故事就是兩個(gè)人的冒險(xiǎn):
在學(xué)校里裝成情侶被陳辰媽媽找上門來,以為是棒打鴛鴦,結(jié)果是讓他們千萬不要分手;
在光怪陸離的club里蹦迪、吵架又和好,最后坐在天橋上決定要更誠實(shí)地面對(duì)自己;
說走就走,直接買了機(jī)票飛去三亞電子音樂節(jié)找MING要一個(gè)回答,最后被家長和老師截獲。
最后他們被迫結(jié)束了冒險(xiǎn),分頭備戰(zhàn)高考,然后在電影的結(jié)尾以最好的樣子“重逢”。
不得不說,兩位演員選得太好了,他們根本不用費(fèi)心扮演“年輕”,只要穿上校服就完全是高中生的模樣。
18歲是法律意義上的成年。但跨過了這個(gè)時(shí)間點(diǎn)就會(huì)一瞬間長大嗎?其實(shí)不是的,人的成長需要時(shí)間。演好他們的關(guān)鍵是把握少年與成人之間的過渡地帶。
張子楓的眼神里都是戲,喜歡、期待、失望、震撼。陳辰兼具好學(xué)生和叛逆少女兩種“人格”,滿腹心事卻什么都不說,她的眼神自會(huì)出賣她。
而看到校服版吳磊,就能條件反射般地想到陽光、操場和汗水。鄭宇星確實(shí)是個(gè)陽光開朗的男孩,他有趣而溫暖的靈魂給了陳辰很多支持。吳磊在采訪里和記者開玩笑的樣子簡直就是鄭宇星本星。
兩個(gè)人組合在一起,產(chǎn)生了奇妙的化學(xué)反應(yīng)。他們?cè)敢獬袚?dān)對(duì)方的秘密,尊重理解彼此的愛好,幼稚地戳對(duì)方的傷口又很快地承認(rèn)錯(cuò)誤。他們有承認(rèn)自己幼稚看不開的通透,但不愿改正,這就是成長的中間態(tài)。
《盛夏未來》從戲劇化的疼痛套路里走出來,嘗試著去講一個(gè)清新的少年故事,其中最出彩的部分就是青春的不確定和無力感。
陳辰大費(fèi)周章去挽回父母的感情,但父母早就做好了選擇,她阻止不了情感的變質(zhì)。鄭宇星最終也沒能和MING面對(duì)面溝通、得到自己想要的答案。而即使兩個(gè)人能交換彼此的秘密,最終還是不能用“愛情”去定義他們的感情。
花光了所有力氣最后得到一場空,可是青春不就是“花光所有力氣”的部分嗎?
就像《藍(lán)色大門》里張士豪感嘆夏天過去了,好像什么都還沒做,“但總是會(huì)留下些什么吧,留下什么,我們就變成什么樣的大人”。
02
陳正道是“詐騙慣犯”?
電影固然有不完美的地方,但我還是傾向于給它正面評(píng)價(jià)。
怎么走出影院拿出手機(jī),網(wǎng)友們紛紛表示自己受到了“詐騙”呢?
說到底,電影的宣傳和營銷需要負(fù)很大的責(zé)任。
我從年初就不斷地在電影院里看到《盛夏未來》的預(yù)告片,聽到吳磊說出“雖然我們的過去是假的,但我們可以把未來變成真的”,就已經(jīng)腦補(bǔ)出了一場奮不顧身的愛情。
大家奔著“磊楓CP”甜甜的戀愛去的,結(jié)果兩個(gè)人連戀愛都沒談上。
而影片里對(duì)鄭宇星仰慕對(duì)象MING的性別遮遮掩掩、刻意模糊,看完觀眾都在關(guān)心鄭宇星的性取向到底是什么。
再一看導(dǎo)演是陳正道,似乎也不太奇怪。畢竟,他上一部作品是五一檔“故弄玄虛”第一名的《秘密訪客》。
郭富城、段奕宏、張子楓、許瑋甯、榮梓杉,演員陣容過于豪華。
宣傳上還特意請(qǐng)《隱秘的角落》三個(gè)“壞小孩”唱了首陰間歌曲,想要再現(xiàn)《小白船》的效果。
主題曲《甜蜜的家》
本以為這真是什么懸疑驚悚大片,前半段各種鋪墊,臺(tái)詞不說人話,營造懸疑氛圍。
到結(jié)尾觀眾發(fā)現(xiàn),這是所有角色腦回路都不正常的魔幻劇本殺。電影豆瓣評(píng)分喜提5.4,一手好牌打得稀爛。
導(dǎo)演成名作《盛夏光年》是探討同性之愛的青春片,再到《秘密訪客》里的汪先生,以及《盛夏未來》里打的擦邊球,收緊的審查線并沒有讓導(dǎo)演放棄在電影里加入暗示。
好歹也是拍出了《摩天大樓》和《催眠大師》的導(dǎo)演,陳正道就真的是“詐騙慣犯”嗎?
其實(shí)客觀地說,導(dǎo)演還是有些功夫在身的,他對(duì)“少年感”的把握非常準(zhǔn)確。
明媚陽光、白色校服和塑膠跑道。
藍(lán)色游泳池和在其中游玩的少男少女。
五彩斑斕、大膽撞色的音樂節(jié)。
這就是夏天應(yīng)該看的片子??!
短視頻、電子音樂節(jié)這些流行文化元素的加入反映了導(dǎo)演商業(yè)化青春片的野心。影片宣傳用張子楓和吳磊的CP感當(dāng)賣點(diǎn)自然是為了拉動(dòng)票房。
兩個(gè)童星出身的演員初長成,看他們演BG(Boy & Girl)愛情觀眾當(dāng)然喜聞樂見。
畢竟青春愛情是最賣座的題材之一,而模糊不定的少年心曲沒法吸引主流觀眾,擦邊球暗示更不能放上臺(tái)面。
但給了錯(cuò)誤期待的營銷在當(dāng)下必然會(huì)被反噬,看著電影的相關(guān)爭議,潛在觀眾只會(huì)在買票時(shí)更加猶豫。
如何平衡小眾表達(dá)和商業(yè)電影大眾性之間的錯(cuò)位,這是創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)需要考慮的問題。觀眾只是不想再被宣傳欺騙了。
平心而論,這是部值得一看的電影,它給國產(chǎn)青春片做了示范——拍當(dāng)下的青春故事也能很受歡迎。
而電影在宣傳、營銷上是不是也應(yīng)該選擇相信觀眾的接受閾值,找到影片真正的賣點(diǎn)和對(duì)應(yīng)的觀眾群,這對(duì)所有人來說都是一件好事。
最后,愿世上多些真誠好片,少點(diǎn)套路營銷。
評(píng)論89